本文目录一览：
- 1、美术教案
- 2、素描正方体（新手）
- 3、什么是素描的ppt常识
- 4、六年级下册美术课件ppt
美术教案
作为一名专为他人授业解惑的人民教师，往往需要进行教案编写工作，教案有助于学生理解并掌握系统的知识。怎样写教案才更能起到其作用呢？以下是我帮大家整理的美术教案5篇，仅供参考，大家一起来看看吧。
美术教案 篇1
第一课：素描慨述
主讲：高银才
一、教学目的：了解素描的慨念，素描的含义、功能，学习素描的基本用具。
二、重点难点：理解素描是一切造型艺术的基础
三、教学内容：
1、素描的定义
广义上的素描，涵指一切单色的绘画，起源于西洋造型能力的培养。
狭义上的素描，专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。
“素描”单从字义上理解是“朴素的描写”，从所用的工具上讲是指单色绘画。它是一种以单色为主的表达人的认识和思维的绘画形式，其形式、品类的简繁与粗精有程度的不同。虽然美术包涵的专业很多，素描乃是各个专业的共同基础课（或者说它是一切造型艺术的基础）。
现代造型艺术入门，都须经过严格的素描基本功训练，它包括对透视学、投影学、解剖学等自然科学规律的认识和掌握，也包括对造型的观念、造型的美学原则、造型的诸形式要素和各种艺术表现方法的实践和认识。
就绘画创作而言，素描是绘画的开始，是创作过程中的一个前过程。画家从创作构思到构图落幅，用单色画稿子，寻找比例关系和明暗层次等属于素描的范畴。
2、素描的分类
按研究对象来划分可分为：研究性素描、表性性素描、速写；按表现形式来划分可分为：结构素描、写实素描。其中设计素描与素描创作都是在写实素描（也称光影素描）的基础上延伸与发展的。 ① 研究性素描：一般指素描习作。它是在感性认识的基础上对物象进行较深入细致的全面研究，以达到充分地理解对象，知其然并知其所以然，由感性认识上升为理性的把握，并通过大量的实践掌握自然规律和塑造物象的能力。
② 表性性素描：这是在充分理解物象的基础上主观性表现物象的一种素描形式。大多数应用于创作阶段
③ 速 写：是指在较短的时间内，用简洁概括的手法捕捉变动易失的对象的一种素描表现形式。速写可以为习作速写和创作性速写，也包括为创作收集素才的速写。
本阶段主要的学森敏习方向为写实素描（光影素描）的写生，即基本造型方法。
3、素描的工具与材料
绘画创作，除了不断在表现上寻求突破外，理解与掌握材料工具的特性，亦不容轻忽。因此，有效的掌握材料工具，才能确保创作意念的自由表达，使笔能随意转，游刃而有余。否则意到笔不到，创作的意念只会平白的消耗在材料的克服上，即使有再好的构思，再强烈的表现，亦是胎死腹中。
工具材料对素描而言，只是一种手段，而非目的。在材料的选择上，不必过於拘泥，只要能符合素描学习的要求与效果，任何材料皆可运用。
① .铅笔
是素描练习上最常用的表现笔材。目前市面上的铅笔款式相当多，有木质铅笔、工程用自动铅笔、全铅笔、扁铅笔等，不一而足。款式不同是为了配合不同的需求，其所含笔心部份则大致雷同。笔心是由石墨与胶质混制而成，二者的混合比例不同，而产生不同的软硬度。通常在铅笔末端，都会以[B](Black)及[H](Hard)的号数标明其软硬度。H的号数愈高，笔心愈硬愈淡，适合精密描绘。B的号数愈高，笔心则愈软愈黑，较适合素描练习使用，其中2B——6B最常使用。而介於二者之间的[HB]，因笔心软硬适中，多用於笔记书写。
② ．炭笔
炭笔种类繁多，除了木炭条外，更氏春芹有以歼毕炭粉加胶混制成的各类炭精笔，由於炭笔可表现出较铅笔更深的暗色调，又易於大面积涂抹，故常作为素描练习的重要笔材。
（1）木炭条
多以柳树、樱桃等新枝烧制而成，由於采集及烧制不易，故价格较为昂贵。
选择时以质地匀细、平直节少为佳。木炭条亦有粗细软硬之分，可依个人所需多加尝试
木炭条色黑质松，能快速且大面积的涂擦揩拭，适合大画面整体明暗之调整。不过因炭粉的附著力较差，完成品必须及时喷上一层固定喷胶，否则炭色极易浑浊脱落。
（2）炭精笔、炭精条
皆为炭粉加胶合剂混制而成，故附著力较强，也就是较不易修改。除了黑色外，尚有白、黑褐、红褐等色制品，常用於速写。粉质的炭精笔性质类近於硬粉彩，故亦可作为粉彩画起稿施底之用。腊质炭精笔，附著力更强，涂抹更不易，画面易有乾涩之感，使用时得事先留意。
美术教案 篇2
教学内容：义务教育浙美版第十册第十二课
学习领域：造型表现
教材分析：
在孩子们成长的过程中，各种各样的色彩，对儿童而言，可能是最能够引起他们兴趣的美术语言之一了。点彩是新印象主义以色彩分割原理为依据所采用的一种绘画表现形式，又被称为“点彩法”。其主要是利用不同的小色点和小色块有序排列或交错在画面上，让观众的眼睛自己去调色的.表现光色效果的方法。
本课教材选择展示法国新印象主义代表画家修拉的点彩画名作《大碗岛的塞纳河之春》及西涅克的《纳蒂布港》，目的是让学生了解点彩画的主要特征，提高研究点彩画的兴趣。另外教材又展示了点的变化、“由几种不同的色点组成的单个物品、及2幅学生的点彩作品。目的是让学生由浅入深地理解点彩画法，并能自主地运用不同的点进行点彩画创作。
本节课的重点是运用点彩的方法，画一幅自己最想表达的内容。本课的教学对象是五年级学生，在第五册、第六册教材分别安排了黑白撕贴画、彩色撕贴画，学生对于用小色块造型及色彩谐调有一定的基础；另外在第九册已经学过对比色、类似色、色彩的明度、亮度，因此对色彩的驾驭有一定的基础。基于此，学生学习本课难度应该不是很大。
为使学生更好的把握画面色彩和造型效果，激励学生的创作热情，在教学中我为学生准备了容易驾驭并能出效果的色卡纸和油画棒来进行点画创作。在观察、比较、体验、创作中感受点彩画的乐趣。
教学目标：
知识与技能：初步了解点彩画的基本原理，学会用点彩的方法进行色彩表现。 过程与方法：认识“点彩派”的绘画典型特征。尝试体验点彩的规律、疏密
问题，使画面色彩谐调。
情感态度价值观：感受点彩画的艺术魅力。利用儿童的个性特征，通过游戏
形式观察色点组合的规律，从中体验发现点彩的乐趣，激发其
探究、创造、表现的欲望。
教学重点、难点：
重点：学习点彩造型的方法表现自己想要表现的内容。
难点：正确处理色点组合的规律，使画面呈现谐调的色彩。
教具准备：课件、油画棒、作业纸、彩色粒子（小奖品）、小画板 等。 课时安排：1课时
课前设疑抓学生的注意力。（先看一段沙画录象，请你猜猜艺术家是用什么材料
来创作作品的？ 沙粒，一粒一粒的沙就象一个小小
的点，点是最小的绘画元素，今天我们就要来学习，
用最小的点来画画。
教学过程：
一、游戏导入：（1分钟）
1、（课件：人物头像点彩作品）
看看谁的眼睛最亮，先看出它是什么？
你能猜到那是什么吗？那么你看到了什么？ （各种颜色的点）
再退远一点，现在看到什么了吗？（是人物画）
2、揭题、读题：好神奇啊，近看只是各种颜色的点，退远了就组成了一幅画，这——就是奇妙的点彩画，
今天我们就来学习：《奇妙的点彩画》
二、探究学习
（一）、代表人物代表作介绍 （2分）
各种颜色的点组成的画就是点彩画，点彩画还有一个专门的流派，那就是点彩派，它是从印象派发展而来的。那我们赶紧去认识几位点彩派的大师 吧：
（课件）
修拉 创始者代表作《大碗岛的星期天下午》
西涅克 发扬者 是一位伟大的航海家，他描绘的作品中表现港口的比多。
克罗斯 水彩点彩画家
黄亮 中国的点彩派代表
（二）、探究点彩画
1、点的形状2分钟
老师把自己喜欢的一幅画推荐给大家看看
课件出示西涅克 ——《纳蒂布港》
课件从整体—局部慢慢把画面放大
你看到的画中的点是什么形状？（方形）
那你想想看，除了方形的点，还有什么形状的点？（先学生口头回答，圆点，顿点，三角形点，挑点，弯弯的点，转转的点??）
不同的点可以给人不同的感受，我们可以根据不同的需要选择不同形状的点。（翻出相应的作品，让学生直观感受不同形状点的运用。）
过渡：点彩画的点形状多变，点彩画的色彩更奇妙，那么点彩画会带给我们什么样的感受呢，（课件：把作品再缩小，探究点的色彩。整体---局部）
2、点的色彩 1分钟
（1）、 你感觉画中的天气是怎么样的？从哪里看出来的？
你在画中看到了哪些颜色？
是啊，这幅画的色彩很丰富，给人感觉画面明亮。
（板书出示 色彩的特点：明亮），
过渡语：那么画中大片不同色块是用一种颜色点画成的吗,老师从画中切割一块
放大看看。
3、局部欣赏，探究色彩规律 （10分钟）
设问: （1）、把画面放大到天空这一块初看起来这块是什么颜色？让我们再放大
仔细看看？
小结：哦，原来初看起来的这种紫色，其实是深浅不一的蓝色、红色、粉色
调的点交叉或并列排列在一起，是人的眼睛在观察的时候，调和成的这种紫色。
（2）、那么海面的这块绿色是不是只用一种绿色点画成的呢？你想想看，会用那些颜色呢？那么画面中的橙色块面呢? （学生回答后，课件验证）
（板书出示 色彩的特点：丰富）
过渡语：点彩画真神奇，不同颜色的点规律地排列，能让我们的眼睛感受丰富的颜色变化。
(3）、色彩分层练习 +反馈
那就让我们学大师，练练手吧！选择你喜欢的一组颜色画点，体会一下这些
颜色并置在一起产生丰富的色彩变化。时间是1分钟。
过渡：那么多颜色的点是均匀分布在画面中的吗？（不是）
是杂乱无章的随意排列的吗？（不是）
那么画家在排列这些点的时候又有什么规律呢，我们把目光聚焦到阳光下的帆
船上：（帆船特写镜头）设问;
(3)、你能发现光是从哪个地方照过来的？是怎么看出来的？
(4)、船头的点跟船身的点有什么不一样？天空、海面、船身的点有什么不同？（板书：大小、疏密、方向）
（实物投影）反馈并过渡：其实同学们在刚才练习点画色块的时候，已经运用了这些规律，我们来看看，（教师可以适当加强补点，以增强效果）
点的不同组合能表现不同的风格和情调，下面我们就来欣赏大师们笔下的点。
（四）、作品欣赏（课件） 2分钟
（1）、《大碗岛的星期天下午》画面中洒落大片的黄色表现了什么?树荫用什么颜色？
（2）、水彩点彩家克罗斯的《风景-树》
下面这幅画主要用了什么色彩？画中点的变化更丰富，你能发现吗？
近景是一片蓝色的树，用了那些蓝色？为什么？
中景2个小山丘在用色上有什么不同？ （对比色使画面更亮丽）
远景大山在用色及点的形状上有什么不同？
三、操作练习 5+2+10=17分钟
1、点彩游戏（5分钟）点彩引导。
小小的点里藏着奇妙的世界，下面老师借用你们刚才的画纸，还要借用一下里面的点，我要用这小小的点来表现一件很美的东西，看它变什么了??
（撕、蝴蝶、上展示区，画上一条线就成了一只风筝）
过渡语：
是一只美丽的蝴蝶风筝了， 阳春三月，风筝飞满天，我们去看看生活中的风筝？
2、启发欣赏 （1-2分钟）
a. 这是动物类的风筝??
b. 你还见过什么样的风筝？
c．老师这里还有一些小朋友画的风筝，是用什么方法？
d. 你还能设计出哪些有趣的风筝？
3、（课件）作业要求：（10分钟）
这几天我国山东潍坊的天空中到处可见放飞的风筝，第26界国际风筝节4月
20日开幕了，吸引了好多国际风筝爱好者。他们都想在比赛结束后带上我们中国小朋友设计的风筝回去。于是组委会特地给我们递来了一份邀请函，我们看看（略）： 作业要求：
1、内容：可以是动物类、植物类、用品类、卡通类等等。
2、方法：请用点彩画的方法，点画自己喜欢的风筝。
3、要求：造型独特、色彩丰富、谐调。
四、作品展示（ 3分钟）
1、放飞的构图
2、教师小结：
老师发现，同学都是点彩画大师，看，我们用点彩画的方法设计了那么多造
型独特、色彩丰富的风筝飞上了天，真所谓又是一年三月三，风筝满天飞！我想
组委会收到我们的作品一定会赞叹不已。老师衷心希望你们在学习生活中能象这
风筝越飞越高。
五、教学拓展（ 2分钟）
小小的点里藏着大大的世界，其实生活中并不缺少美，而是缺乏发现和创造 。
1、利用点彩的方法还可以表现生活中的好多事物，如，人物、风景、卡通等等。（课
件展示同龄人的作品）
2、点彩这种表现手法还常常在生活中被运用，瞧，
（课件展示）装饰画、珠链图案、十字绣、纽扣、米粒等做成的手工制作。
3、最后老师送你们一块画板，由课代表组织，把今天老师奖励给你们的小彩粒子，巧妙地组合在一起，组成一幅美丽的点彩画，来美化我们的教室。
奇妙的点彩画
能够使用点彩的方法创作相对完整的作品，丰富表现手段。
1.学生初步接触点彩画，知道点彩的绘画特点及简单技巧，并用点彩法创作一幅画。
2.通过思考、比较、欣赏与讨论，使学生感知点彩画的画面效果，了解点彩画的原理。
3.通过学习活动，引导学生富有创意地学习运用各种绘画手段，丰富学生的想象力，激发其对美好事物的表现以及创造的欲望。
学生初步接触点彩画，知道点彩的绘画特点及简单技巧，并用点彩法创作一幅画 教学难点 通过学习活动，引导学生富有创意地学习运用各种绘画手段，丰富学生的想象力，激发其对美好事物的表现以及创造的欲望。
（学生）水粉画颜料、大中小号画笔、调色盘、小水桶、抹布、白纸等。（教师）课件、学生范作、水粉画（以及其他绘画形式的作品）、广告画颜料、大中小号画笔、调色盘、笔洗、抹布、白纸等。
第一课时
1.欣赏导入，激发兴趣。
（1）欣赏几幅作品：点彩派画家的代表作品、中国画作品、学生作品（蜡笔水彩或水粉风景）。谈话：你觉得这些作品有什么不同的特点？
提示：在这里欣赏比较的作品数量和形式可以根据需要进行选择，目的是让学生通过比较了解点彩画的独特魅力。
（2）讨论交流：①仔细观察保罗?西涅克的作品《纳蒂布港》和修拉的《大碗岛的塞纳河之春》，这两幅作品在技法上和普通的水粉画有什么不同？②风格上有什么不同？③你更喜欢哪幅画？（以小组为单位交流、讨论各自的发现）
（3）学生汇报。
揭题：今天，我们就一起来学习“点彩画”。
（4）教师简单介绍“点彩派”的来历和艺术风格。
2.研究方法，师生互动。
（1）教师提问：“你们以前用画笔点过图形吗？你是用什么方法来点的？”
学生上台演示各种不同的单色点，教师讲解画笔的不同接触面可以点出不同大小形状的点。
（2）两种色点混合法：请学生随意用两种颜色的画笔进行点画，看看效果怎样？讨论什么样的两种颜色来点画才好看？
（3）多种色点混合：教师参与到活动中，和几个学生一起合作接力点彩画游戏，创作出一幅简单的作品，以此演示多种色点混合的整个过程。
提示：在学生和教师的互动练习中，建议把点画得稍大些，点与点之间挨得紧一点。鼓励学生大胆地随意点画，在活动中发展学生的创新意识。
3.小组合作，体验表现。
出示课件，提供集体创作的建议：
（1）讨论表现的主题和色彩主色调。
（2）分工合作，组织点彩绘画活动。（四人小组合作进行）
（3）学生创作，教师巡视指导。
提示：在练习中提醒学生点彩的方法和技巧，注意色彩搭配恰当，才会有很强的表现力。学生通过小组合作，增强合作意识和创新意识。
4.展示作品，师生评价。
（1）每一组把完成的作品展示在黑板上，自评、互评作品。
（2）选出典型作业，全班评价，教师小结。
提供评价建议：①表现色点的大小、色彩搭配是否恰当；②表现的内容是否有创意，与众不
美术教案 篇3
教学目的：
1、 培养学生学习美术的兴趣和爱好，充分认识“生活中处处存在美、关键要靠我们的眼睛去发现”（罗丹语）。
2、 引导学生通过细致的观察，感受校园环境及建筑的美感，指导学生运用绘画知识表现校园环境。
3、 鼓励学生关注社会、关注生活，用自己的绘画语言去发现美、创造美。
活动过程：
1、 风景画欣赏导入。（复习构图、透视知识）
2、 分组活动写生、师生共同活动。
3、 课堂小结，学生自我评价、教师适当点评总结。
引课：
1、课堂内。
老师：同学们好，老师近日画了一张风景画，大家想不想看一看？
学生（齐声）：想。 （老师展示风景画。） （学生惊叹，产生浓厚兴趣。）
老师：请用你自己学过的美术知识对这幅画进行评析。 （学生发言踊跃，通过发言复习了透视、构图知识。） （老师对学生的发言给予鼓励、肯定。）
老师：自然界处处存在美，要靠我们自己去发现和表现。 （老师继续展示自己在校园内写生的美术作品。）
学生（边议论边发言）：原来我们经常生活的校园画出来也这么美呀！我也要画一画我们的校园。（此时，学生探索美的兴趣被激发了出来）
2、课堂外 学生分组开始校园写生，师生共同活动。（教师循环指导）
3、课堂内 课堂小结——学生自我评析——老师点评总结。
课后简析：
通过对校园环境、人物以及校园内各种活动的绘画表现，加深对校园丰富多彩的学习生活的体验以及自己与同学、老师之间的和谐关系，培养学生热爱校园生活的情感，并了解对相关环境、人物活动的最基本的造型语言和表现方法。校园写生课符合新课程理念，导入课题生动自然，学生兴趣高涨，分组写生活动中师生关系融洽，绘画积极性高，课堂小结中，学生发言积极、气氛热烈，使我感到初一新生思维活跃，语言表达能力强，对于学生的发言，我一个个给予肯定，使每一个学生具有自信心，促进学生潜能、个性、创造力等方面全面发展。 通过这节课我感到课堂教学，课课都会有不同的情况发生，这就要求老师具有应变能力，使课堂教学收放自如，以学生为本，充分尊重学生的成长需求，体验需求和选择的需求。
美术教案 篇4
中班美术教案：图形粘贴
【活动目标】
1、初步学习剪贴画的方法和步骤〃能大胆的运用各种图形进行拼贴。
2、能用不同颜色、不同形状的图形粘贴成美丽的图案〃并能进行简单的添画。
3、体验创作的乐趣！
【活动准备】
各种颜色的图形彩画、水彩笔、、胶水、图画纸、小筐。
【活动过程】
一、引出主题〃教师出示范例〃引导幼儿进行观察。《老师讲一个故事》
教师进行示范讲拼贴画的方法〃幼儿学习。
教师提问幼儿想拼贴的图案〃进行简单的示范。
幼儿进行作画〃教师巡回指导。
二、重点指导：大胆的想象设计〃能将图形进行组合〃并能按自己的想法去拼贴〃能添画上大树、草地、花心、小草等其他景物。
组织幼儿相互讲述自己作品的内容。
鼓励幼儿将自己作品的内容讲完整。
三、展出作品。
美术教案 篇5
小班绘画教案：五颜六色的毛毛虫
课程目标：
1，引导孩子们观察小动物，激发孩子对绘画的无比兴趣。
2，学习用图案结合的方法，画出毛毛虫，提高孩子大胆的想象力。
3，让孩子给毛毛虫的身体不同地方涂上颜色，增添孩子对颜色的应用能力。
课程准备：
1，事先准备好，关于毛毛虫的范画。
2，展示一步一步画毛毛虫的基本步骤。
课程过程：
1，老师开始以激动的口气问孩子，这是什么呀？引起孩子对毛毛虫的兴趣，并达到极好的互动。
2，老师引导孩子观察毛毛虫，长长的身体，圆圆的脑袋，多条腿，以及全身长满了毛毛。
3，老师开始一个步骤一个步骤地示范画毛毛虫的过程。
4，画出一个圆头，然后画上五官，眼睛，鼻子，嘴巴和长长的触角。
5，再画上毛毛虫的身子。依据个人的了解可以几个圈连在一起。
6，给毛毛虫涂上颜色，可以不同的节涂不同的颜色，以美为最终目的。
课程指导：
有些孩子对毛毛虫的概念还不是那么明确，所以老师要给不会画的孩子耐心的指导。尤其是告诉孩子，毛毛虫的身体的结构，是几个圆圈连在一起的，孩子自然就会理解了。 当孩子画完了，老师则可以建议孩子们展开想象力，给毛毛虫配上它生活的地方，包括小草，花等等。
课程总结：
通过画毛毛虫，不仅增加了孩子对绘画的兴趣，而且对颜色的认知也更明确了。孩子们
观察和了解身边的动物和生活也更有范围了。而且绘画中，老师与小朋友的交流也十分重要，能促进老师与小朋友之间的亲密关系。
素描正方体（新手）
首先 ：打形要准确 注意透视原理抓好点 透视不准确画面会扭曲 上调子也不好看的
然册汪后： 风情黑白灰三大调子是哪块面
再然后： 慢慢用排线一层一层的交叉坦姿首扑上去（黑面就多扑几层以此类推）
最后： 背景加上那个点色调突出亮面（白面）更亮 不要忘记调整 把出错的地方修改下 如果亮面不够白 可以用橡皮 啪一下（注意是“拍”不是“擦”不然画面会张）
本人10届艺术生 全部原让数创手打
什么是素描的ppt常识
素描是绘画的基础，绘画的骨骼；也是最节制、最需要理智来协助的艺术。初学绘画的人一定要先学素描，素描画得好的人，油画自然画得好。素描的起源，普遍都是以文艺复兴开始，事实上希衡腔歼腊的瓶绘、雕塑都有良好的素描基础。初期的素描是视为绘画的底稿，例如作壁画先要有构想的草稿，然后有素描的底稿，同时也要有手、脸部分精密素描图。作壁画习惯上是不看模特儿写生的，完全要靠事先准备的习作素描和画家的记忆。近代素描，已脱离了原来的底稿和习作的地位，可以成为艺术品来欣赏。画素描的态度不只培养描写力，同时也培养造型的能力，最后仅仅是素描也可视为作品来欣赏咐冲。相反的单看油画作品就可知道作者在素描上的造诣如何。因此，素描是绘画的基础，也是绘画的骨骼，是初学画的人无论如何要先认真学素描。素描在严格的解释上，只有单色的黑与白，但如加上淡彩或颜色，仍可认作素描。素描的表现方法分成：一、以描画材料来看可分成木炭素描、铅笔素描、炭精素描、钢笔素描、银笔素描、毛笔素描等。二、以所画的题材可分成石膏像素描，风景素描，静物素描、人体素描、幻想素描。三、依素描的目的又可分成作为构想的素描、用作画圆樱稿的素描、速写、作品、习作。
六年级下册美术课件ppt
课时：1课时
学习领域：造型 表现 教学目标：
1.通过观察、分析、比较，使学生初步掌握物体的明暗发现方法。
2.学生能初步运用明暗表现方法去观察、圆誉宴分析、描绘物体的立体感觉。
3.培养学生对客观世界存在的自然现象的研究兴趣。
教学重点难点： 引导学生观察、分析和比较物体在光照射下的明暗变化的原理和规律。初步运用物体的明暗画法规律，表现出物体的立体感。
教具准备：球体、立方体石膏模型数个，铅画纸、铅笔、美工刀。
学具准备：素描纸，绘图铅笔、画板、橡皮
教学过程：
一.组第一文库网织教橘银学：
二.讲授新课：
（一）导入：同学们，我们看教室两边墙上，这些是美术兴趣小组同学们的素描作品，你们能看这些作品有什么特点？
师：对，这些作品都是用明暗造型方法表现的石膏体。那么今天我们就跟大家来共同学习新的一课“明与暗”。（出示课题）
（二）新授：
我们首先来研究研究明暗怎样产生的。通过刚才的观察，你能总结出明暗时怎样产生的吗？
有体积的物体在光线的照射下， 会呈现出一定的明暗变化。
（三）观察体会
同学们这里有一个石膏虚李球体，我们来观察，当光线照射的它时，我们会发现什
总结：亮面（即直接受光面），灰面（即侧面受光面），暗面（即没有受光的面），明暗交界线（区分明暗两部的界限），反光（侧面环境光影响）。
（四）主动参与
下面老师就用铅笔画素描的形式表现圆柱明暗关系。
三、学生作业，教师辅导 作业设计：
1.学生选择立方体或圆柱体画出明暗素描，教师进行巡回指导
第二课时：
四、欣赏讲评
教师把学生完成的作品摆放到前面，全体学生欣赏讨论，然后说出自己的观点。
五、课堂小结：
这节课我们学习了物体明暗变化的基本规律，希望同学们能将生活中各种不同物体的明暗，并用画笔把他们描绘出来。
六、拓展：
观察其他几何体在光照射下其结构特点及明暗变化，并进行写生。
七、本节课应讲理论归纳。
NO.3-4寻找美的踪迹
第3课时
学习领域：造型 表现 综合 探索 教学目标：
1.认识肌理，从整体和局部寻找美、体会美
2.培养学生发现美创造美的能力。 3.热爱生活的思想感情 教学重点难点： 1.理解肌理的美 2.合理构图
3.从多角度发现事物的美。 教具学具准备：
牙刷、吸管、水粉颜料、水粉笔、墨水、宣纸等
教学过程： 一.组织教学： 二.讲授新课：
发现不同的数量不同的方法可以表现出不同的美）
1.请学生欣赏一朵花照片、几朵花照片和许多花的照片。
教师分别请学生谈谈对三张照片的体会
小结：一朵花明朗清晰、几朵花重叠绽放，许多花绚丽多彩。
2.揭示课题
我们一起来《寻找美的踪迹》。（板书课题）
（二）新授
1.请学生欣赏长城的远观和近看的图片，再分别请学生谈谈对三张照片的体会。
2.请学生欣赏树林、沙漠的照片。 3.学生用这种排比句的形式表达自己找到的美丽。
4、欣赏图片。 学生讨论：
小结：线可以用吸管吹，用墨和生宣纸渲染等方法
点可以用牙刷、喷壶、水彩笔点等方法进行制作。
教师在学生回答时，演示其中一种到两种方法。
三、学生作业，教师辅导 第4课时：
四、作业评价： 学生相互欣赏，通过师生互评对作业进行评价。
五、拓展： （1）用照相机记录事物的发展过程，如植物的生长、季节的变化、昆虫的演化等。
（2）比比，看谁的照片拍得好。 六、本节课应讲理论归纳。
NO.5-6泥浮雕
第5课时
学习领域：造型 表现 教学目标：
1.了解浮雕的概念和分类
2.学习用陶泥制作一个浮雕作品。
手美化生活的情趣。提高学生审美能力。
教学重难点：
设计一个自己喜爱的泥浮雕。 教具学具准备：
收集有关浮雕的资料、图片、陶泥、 泥塑工具 教学过程：
一.组织教学：
二.讲授新课：
（一）导入：
1.欣赏课件展示一起欣赏古今中外的浮雕作品
中国唐朝的《昭陵六骏》，《人民英雄纪念碑》、非洲浮雕、青岛沿海的浮雕柱子等或者是其他学生的浮雕作品
2.欣赏到了这么多的雕塑作品有什么感想？
2.揭示“浮雕”的概念
从背景中凸出形象的雕塑称为浮雕。
（二）新授：
学习制作泥版浮雕
1.你们想做一个什么样的浮雕呢？ 2.制作步骤：（1）揉泥（2）拍泥板（3）割边（4）画形象：用铅笔或者自己的泥塑工具在底板上画上形象。（5）堆出大的形体：注意看老师都用了那些制作方法？
（6）塑造形象局部：
三、学生作业，教师辅导： 第6课时
四、评析作业：小组互评 五、课堂小结：
今天我们各小组的作品不仅创意好而且制作的也非常精美，希望同学们能够利用所学过的陶艺制作方法，做出更多更出色的作品来！
六、拓展：
1.尝试创作一件带有主题性的浅浮雕或高浮雕作品。
2.尝试用其他方法制作浮雕作品。
七、本节课应讲理论归纳。
NO.7-8画扇面
